КНС-культурные новости столицы

Предновогодний концерт Алены Резник

18 декабря в 19 часов в "Доме Высоцкого на Таганке" (Нижний Таганский тупик, д.3) поет Алена Резник. «Потерянные птицы» – ее новая программа, посвященная поэтам серебряного века. Высокая стройная женщина со страстным взглядом и сильным, чистым голосом.

Оставим разбор творчества Алены Резник критикам и меломанам. Спросим себя – а что мы, собственно хотим, что мы ждем от искусства? Мы ждем от него правды. Искренности. Чистоты. Когда со сцены звучат слова, они должны иметь смысл. Когда льется музыка, она должна проникать в душу. Почувствовав фальшь, зритель разочарованно отвернется. Нас и так слишком часто обманывали.«Чистый звук в ваши души летел» – это сказано поэтом, чье имя носит Дом на Таганке. И голос Алены звучит здесь, наверное, не случайно. Ее голосом говорят с нами с этой сцены Марина Цветаева, Игорь Северянин, Федерико Гарсиа Лорка, Осип Мандельштам, Константин Бальмонт. А вот несколько известных и очень любимых всеми романсов. Есенинский «Клен» исполняется совершенно в иной манере, но зритель видит перед собой настоящего Есенина, лихого и грустного, задумчивого и разухабистого одновременно. В ритмах танго и джаза мы слышим грезы современных поэтов об осени, море, любви и одиночестве. «Танго свободных бабочек» захватывает, чарует, поглощает целиком. Обещанный исполнительницей сюрприз – вокальные произведения Астора Пьяццоллы – зал встречает бурными рукоплесканиями.


Котлярский, Фекленко и Бобров снова вместе

13 декабря и 10 января в театриуме на Серпуховке состоиться премьера спектакля Гаральда Стрелкова "Эгоисты". С участием суперзвезд сериала "Глухарь" Владислава Котлярского, Владимира Фекленко и Александра Боброва.

Они мужчины. Их трое. И они знакомы с детства. Жизнь каждого идет своим чередом. Но однажды, пытаясь разобраться в ситуации одного из них, они все обнаруживают свои собственные проблемы. Через иронию и слезы, через эгоистическое ощущение себя в этом большом мире, через психологический тренинг и фильмы Альмодовара, через смех и физкультуру они пытаются обозначить путь к завоеванию женщины, к мужской дружбе и ответственности и , конечно, к любви. Этот спектакль дает уникальную возможность услышать откровения мужчин на грани...


Цирк Деда Мороза открывает третий сезон

Грандиозные новогодние представления Цирка Деда Мороза проходят в Москве каждый год и уже завоевали любовь сотен тысяч российских семей. 19 декабря 2014 года Цирк открывает новый сезон. Именно в это время территория парка Лужники превратится в сказочную страну, где раскинется Цирк Деда Мороза, Парк и новогодняя ярмарка забав и развлечений.

В этом году Главный зимний волшебник страны и хозяин Цирка – Дед Мороз приготовил для всех большой новогодний подарок. С 19 декабря по 8 января в концертном зале «Дружба» пройдет красивое, доброе шоу сказок и чудес для всей семьи – «Лига Зимних волшебников».Зрители познакомятся с коллегами Деда Мороза: китайским повелителем нового года Шэньдань Лаоженем, царицей нового года из Индии Лакшми, фей Бефаной из Италии, могущественным хранителем холода Часхааном из Якутии и с другими зимними волшебниками.

Подробнее...

В.Жириновский в театре "Школа современной пьесы"

5 декабря в спектакле театра «Школа современной пьесы» «Подслушанное, подсмотренное, незаписанное» Евгения Гришковца и Иосифа Райхельгауза примет участие председатель либерально-демократической партии РФ Владимир Жириновский.

 Спектакль «Подслушанное, подсмотренное, незаписанное» - уникальный театральный проект, построенный на актерской импровизации. Персонажи спектакля произносят реплики, сочиняемые ими в режиме on-line, согласно предварительно оговоренному сценарному плану. Спонтанность произносимого текста вносит в спектакль эффект непредсказуемости. Подобная драматургия требует от артиста концентрированности, внимания, способности мгновенно включиться и найти нужные слова в ответ на незапланированную реплику. Пятого декабря в эту интригующую игру включится политик Владимир Жириновский, известный своей склонностью к разного рода провокациям и лицедейству. Он придет на спектакль не как зритель, а как непосредственный участник. Появление Жириновского на сцене не будет отрепетировано и станет сюрпризом не только для зрителей, но и для артистов, не предупрежденных об этой рискованной, но чрезвычайно интересной затее.Театр должен быть живым. И если в жизни есть место Жириновскому, то ему есть место и в театре. Приглашаем вас стать свидетелями этой необычной акции. Просим соблюдать конфиденциальность и не разглашать идею среди широких народных масс.

 

 


Мюзикл "ЯРЪ" в театре Надежды Бабкиной

В театре «Русская Песня» состоялся премьерный показ мюзикла «ЯРЪ». Спектакль представляет собой театральное воплощение реальной истории, написанной на основе записок старого служащего одноименного столичного ресторана. Действие разворачивается в 1918 году. В роскошный московский ресторан «Яръ» приезжает богатый купец Стодушный, с целью выкупить на аукционе лучшую певицу ресторана – цыганку Зарину. Но в борьбу за сердце молодой красавицы вступает юный официант Люблен.

В проекте задействованы, как звезды мюзиклового жанра - Андрей Белявский, Максим Новиков, Владислав Воронин, Елена Газаева, Андрей Богданов, Александр Бабенко, Валерий Анохин и др., так и участник проекта «Голос» Андрей Цвеков и популярная певица Женя Отрадная. В качестве хореографа выступает знаменитый артист балета Гедеминас Таранда. Автором и режиссером-постановщиком мюзикла стал ведущий актер Театра Луны Алексей Лосихин. Зрители услышат старые русские песни и романсы «Гори, гори, моя звезда», «Не уходи, побудь со мной», «Очи черные», «Ямщик, гони-ка к «Яру» в новых аранжировках и современных ритмах. Мюзикл «ЯРЪ» – это уникальные костюмы и декорации, цирковая акробатика, иллюзионные трюки и, конечно, запутанные интриги... Благодаря техническим возможностям зала театра «Русская песня», будет максимально достоверно воссоздана атмосфера легендарного ресторана. Вместо классического партера все пространство от сцены до амфитеатра займут столы.

 


Два вечера в веселом доме

13 декабря на сцене "центра на Страстном",  Санкт-Петербургский театр «Мастерская» п/р Григория Козлова представит пьесу В. Вербина по мотивам повести А. Куприна "Яма"-"Два вечера в веселом доме"

 В. Вербин, позаимствовав фабулу знаменитого произведения, подверг сюжет значительным изменениям.В замкнутом пространстве публичного дома живут проститутки. Они страдают и радуются, дружат и враждуют, ссорятся и мирятся, и отчаянно ждут любви, которая так и не приходит…В спектакле Григория Козлова женщины оказываются значительнее и интереснее мужчин. Они благородны, способны к любви и дружбе, они жертвенны и великодушны, в то время как «сильный пол» этими качествами не обладает. Женщины обречены жить в мире, созданном мужчинами по своему образу и подобию, в мире ложных ценностей, мелких страстей и дешёвых амбиций. Этот мир «жесток и груб», но другого не существует. За стенами публичного дома — тот же публичный дом, где еще больше насилия, лжи и разврата.Создатели спектакля рассказывают пронзительную историю о женской судьбе, о поруганном женском достоинстве, о распятой женственности и красоте. Рассказывают с болью, но без патетики, надрыва и обличительного пафоса. Это спектакль о насилии, но без насилия. В нем много тепла, нежности и светлого юмора. Ведь жизнь есть повсюду. И в ней всегда найдется место для любви, дружбы, простых человеческих радостей…

"Щелкунчик" в театре С.А.Д

Театр С.А.Д. приглашает Вас на премьеру спектакля "Щелкунчик", который состоится с 26 декабря 
Создатели этого спектакля решили отойти от канонов и всеобщего традиционного представления о сказке Щелкунчик и вдохнуть в него новую жизнь, сделав его более убедительным.
 
Вот что говорят о спектакле его создатели: Согласитесь с тем, что обилие в одном месте, в одной истории сахарного города, пастилы, Конфетенбурга с Марципановым замком, патоки и сладости – было актуально для эпохи ампира, когда была написана эта замечательная сказка, но времена меняются и мы решили уйти от привычного представления о Щелкунчике и убрать эту чрезмерность. Хотелось противопоставить этому миру – мир механический. Все знают, что герой этой удивительной сказки Дроссельмейер был часовых дел мастером. Мы решили обратить Щелкунчика к эпохе Викторианской, когда произошла революция в механике и был создан первый паровой двигатель, ставший родоначальником направления СТИМПАНК (стим – пар). Множество механических игрушек начиненных шестеренками и крючками, гирями и музыкальными механизмами было создано в то прекрасное время. Любой ребенок (вспомните себя) мечтает очутиться внутри часового или иного механизма и понять, как эти сверкающие шестеренки цепляя друг друга заставляют двигаться стрелки и маятник. Ведь это и есть настоящее чудо. Но дети стали умнее и они ищут логику даже в чуде. Необходимо, чтобы они поверили, что это чудо возможно, что это не просто трюк или украшение. И мы попытаемся это сделать для Вас и ваших малышей! Режиссеры спектакля: Слава ИГНАТОВ и Мария ЛИТВИНОВА (лауреаты Золотой маски 2013) Хореограф: Андрей МЕРКУРЬЕВ (ведущий солист Большого театра, заслуженный артист РФ, лауреат Золотой маски 2012) Художник спектакля: Наталья МИШИНА​​​ (номинант Золотой маски 2015)   ​Художник по костюмам: Максим НАЗАРОВ​ Актеры: Кирилл РУБЦОВ, Мария ГОЛИЦЫНА, Екатерина КРАМЗИНА, Артем ЧЕТВЕРИКОВ, Мария СЛАСТНЕНКОВА​ 

Любовь художника и гейши на сцене "Содружество актеров Таганки"


20 декабря в театре "Содружество актеров Таганки" состоится премьера спектакля по пьесе Елены Исаевой" Великий нахал, или страсть Художника", режиссера Екатерина Королева.

Вся его жизнь - это вызов. Его гений наделен такой смелостью, что граничит с наглостью. «Меня зовут Хокусай», что в переводе с японского означает «Одержимый рисунком». Именно, одержимый! Он рисовал на всем, что попадалось под руку, прямо на земле городских площадей и на крошечных зернышках риса. Необъятное наследие великого японского художника Кацусики Хокусая, творившего на рубеже 18 и 19 веков, завоевывает любовь и признание сквозь времена и эпохи. Даже если вы не знаете, как его зовут, вы все равно видели хотя бы одну из его гравюр. Он щедро одарил японскую живопись ярко-синим цветом и вызывающими интимными сюжетами, которые способны вызвать смущение и у современного зрителя. Личная жизнь Хокусая так же полна остроты и ярких красок, как и его гравюры. Однако и гениальный эгоист однажды встречает то, что не подвластно его силе и воле, одно из самых наглых и великих чувств — Любовь...В главных ролях : Денис Муляр, Диана Максимова.

 

"Посвящается Ялте", премьера в "Современнике"

«Посвящается Ялте» - это спектакль театра «Современник» по одноименной поэме Иосифа Бродского и виолончельной сонаты Альфреда Шнитке. Билеты на эту постановку станут лучшим подарком для всех ценителей театра.

Творчество Иосифа Бродского всегда привлекало театральных режиссеров, провоцировало на создание новых произведений по мотивам его творчества. «Посвящается Ялте» как раз такая поэма, которую хочется воплотить в визуальных образах. Бродский пишет ее в 1969 году, когда во время ссылки поэт оказался в зимней Ялте. Он обращается к жанру детектива, однако внимательный читатель сразу догадывается, что для Бродского этот жанр - только игра. На первый план выступает не детективная составляющая поэмы, а тема времени, которая была важна для автора. 

Подробнее...