КНС- Культурные Новости Столицы.

30 июля, 1 , 8 и 10 августа Московский Государственный Музыкальный театр под руководством Геннадия Чихачева представляет мюзикл Владимира Качесова"Три мушкетера", созданный по мотивам одноименного романа Александра Дюма.

Владимир Качесов успешно сотрудничает с театром: им созданы для труппы такие произведения как мюзиклы "Тарзан. Love story", "Садко и Царевна Морская", музыкальная сказка "Три медведя". Композитор увлекался творчеством Жана Батиста Люлли, сочинял в его стиле. С мюзикла "Тарзан. Love story" композитор начинает использовать изящество французской музыки в большой форме, что продолжает и в нынешней постановке. Мюзикл "Три мушкетера" состоит из разнообразных ансамблей, основной стиль которых можно охарактеризовать как лирический романтизм. Музыку отличает интересная, продуманная драматургия: одна тема плавно перетекает в другую, происходят их трансформации на протяжении всего спектакля. Автор либретто Лев Яковлев последовал за классическим сюжетом: повествование ведется от лица Атоса, графа де ла Фер. Все действие - его воспоминания, уже чуть измененные временем, чуть дополненные собственной фантазией, но не теряющие своего основного смысла. "Наш спектакль о любви, о ее главных ипостасях: первое чувство, вспыхнувшее и так ничем и не закончившееся, страсть, отношения пары, в которой один позволяет себя любить… Спектакль - о чести и, конечно же, о мужской дружбе. Но в первую очередь - о достоинстве. Мне кажется, это самая страшная потеря, которая произошла на рубеже веков". - рассказывает режиссер-постановщик спектакля, заслуженный артист России Геннадий Чихачев.  

28 июля, 18 и 31 августа Арт-Партнер XXI представляет на сцене "Содружество актеров Таганки" свой новый спектакль "Святое семейство" в постановке одного из самых востребованных столичных режиссеров Романа Самгина. В главных ролях Алексей Маклаков, Андрей Кайков и Елена Морозова.

Всё смешалось в детективе по-итальянски в настоящем нуаре эксцентричного драматурга Альдо Николаи. Святое семейство живёт праведной жизнью… Почти. Пока в один момент оно оказывается не таким уж святым… Безумный день с самой колоритной семейкой в их не менее колоритном доме, где развернется захватывающая история с итальянской страстью! Непредсказуемые причудливые парадоксы и виртуозно закрученная интрига в не совсем чёрной комедии «Святое семейство»! Спектакль поставлен по пьесе самого популярного за рубежом итальянского драматурга Альдо Николаи, сюжет, характеры, диалоги и юмор которой выдают руку истинного мастера. Его пьесы поражают непредсказуемыми поворотами сюжета, когда невозможно даже угадать, что ждёт за углом, какой сюрприз, какая новая интрига.

23 и 25 июля Театральная лаборатория «Гамлет», компания свободных художников «НЕЖИТЬ», Институт свободных искусств и наук ММУ, Мастерская Индивидуальной режиссуры МИР-5 и Электротеатр Станиславский представляют несколько композиций по пьесе Шекспира.

Лаборатория открывает диспут о новом пространственном языке, где, как и в актерской импровизации, возможна импровизация в сценографии и костюмах, вплоть до небытия и уничтожения, что также может стать актом осознанного творения. Быть может Гамлет. Осознанный отказ. Действие. Энергия поиска. Внутренняя структура. Мета-сюжет. Трагедия Шекспира. Алхимия процесса. Спонтанная организация. Иероглиф на песке (на линии прибоя). Неспектакль. Структурированная свобода. Круг. Персона VS Персонаж. Пустой планшет. Жить/Нежить. Змея во сне (в саду). ИГРА VS ИГРА. Шекспировы потешки. Мусор. Метод. Неуловимость. Вопль. Непознаваемое в известном. «Если рассматривать проект с точки зрения театрального пространства, то это исследование непространства, несценографии, некостюмов – создание нулевого языка. Что это и как это возможно? Быть проекту или не быть? Случится сценография или нет? Если – с точки зрения окружающей среды и театральных технологий, то это попытка изучения возможности работы с нетеатральными материалами, привлечения в театр актуальных отношений человека и экологии во всех смыслах. Загрязнение себя и загрязнение окружающего мира – амбивалентный перевертыш, который волнует меня и моих студентов, коллег-художников, и мы хотим с этим работать». Анастасия Нефёдова, главный художник Электротеатра Станиславский

3 июля в рамках параллельной программы Винзавод.Open пройдет спектакль «Матренин двор» по Александру Солженицыну 3 курса актерского факультета Школы-студии МХАТ (мастерская Виктора Рыжакова).

Режиссер: Сергей Сотников; музыкальный руководитель: Татьяна Бурель; художник: Елена Микулинская (участник выставки «ИЩИ ТЕАТР»); художник по костюмам: Анна Бабичева. Роли исполняют: Владислава Аникиевич, Пелин Гериш, Анастасия Кутявина, Ванда Конисевич, Мария Рубцова, Ксения Чигина, Екатерина Милешина. Фонд поддержки современного искусства Винзавод в рамках направления Образование во второй раз представил Винзавод.Open — проект поддержки образовательных инициатив в сфере современного искусства. Центральным событием программы стало открытие выставок шести институций в области современного художественного образования: Института «База», Института современного искусства, Школы фотографии и мультимедиа им. Родченко, Школы дизайна РАНХиГС, Школы-студии МХАТ и Британской высшей школы дизайна. Проект занял все выставочные пространства Винзавода: Цех Белого, Цех Красного, Большое Винохранилище и поп-ап пространство Бродильного Цеха.Выставочную программу дополнила параллельная, в которой институции представят свои стратегии, результаты, промежуточные исследования и размышления на тему современного искусства и образования. В параллельную программу вошли дискуссии, конференции, межинституциональные мероприятия, экскурсии, защиты, доклады, спектакли, перформансы и презентации. Вход на мероприятия, проходящие в Цехе Белого, Цехе Красного и Большом Винохранилище — по билету на выставку. На мероприятия в поп-ап пространстве Винзавода, Бродильном Цехе и Винтажном зале вход свободный.