КНС- Культурные Новости Столицы.

27 марта – профессиональный праздник актёров, режиссёров, всех, кто причастен к созданию сценических произведений, а также миллионов благодарных зрителей – это Международный день театра, учреждённый в 1961 году XI конгрессом Международного института театра (МИТ) при ЮНЕСКО. Он проходит под девизом «Театр как средство взаимопонимания и укрепления мира между народами». Сегодня, когда мир охватило безумие подозрительности и агрессии, культура, и особенно театр – живой, страстный, убедительный, исповедующий идеалы гуманизма, – остаётся территорией человеческого единства, любви и доверия.

Традиционно к этому дню Театр имени Евгения Вахтангова готовит премьеру – спектакль «МАСТЕР-КЛАСС» («Письма из тишины») по пьесе Терренса Макнелли (перевод – Сергей Волынец). Режиссёр-постановщик – Сергей Яшин. Художник – Елена Качелаева. Музыкальное оформление – Татьяна Агаева. В постановке прозвучат фрагменты из произведений Джузеппе Верди, Джакомо Пуччини и Винченцо Беллини. В главной роли – Людмила Максакова. В спектакле заняты: Олег Макаров, Мария Волкова, Евгения Ивашова, Алексей Петров, Евгений Кравченко. Партия фортепиано – Андрей Булатов. «Мастер-класс» – третья работа Сергея Яшина в Театре имени Евгения Вахтангова. В 1999 году он поставил спектакль «Посвящение Еве» для двух мастеров Вахтанговской сцены – Василия Ланового и Евгения Князева. Спектакль украшал афишу Театра более 20 лет. В 2001 году вышел его спектакль «Ночь игуаны».

В Воронеже организован Фонд поддержки Международного Платоновского фестиваля искусств, или Платоновский фонд искусств. Его миссия — содействие развитию культуры и искусства Воронежской области, поддержка проектов Платоновского фестиваля и других творческих инициатив, способных внести весомый вклад в культурную жизнь региона. В том числе среди целей фонда – поддержка фестивалей искусств, а также театральных, концертных и других творческих коллективов, создание совместных проектов и культурных программ, содействие проведению их гастролей в России и за рубежом; проведение образовательных мероприятий.

В состав управляющего и попечительского советов, а также ревизионной комиссии вошли известные и уважаемые воронежцы – представители различных профессиональных сообществ Воронежа, разделяющие ценности Фонда и желающие способствовать развитию культурны и искусства города и области. На сегодняшний день в Управляющем совете Фонда состоят основатель и художественный руководитель Воронежского Камерного театра, художественный руководитель Платоновского фестиваля, член Совета при Президенте РФ по культуре и искусству, советник губернатора Воронежской области по культуре Михаил Бычков; ректор Воронежского государственного университета, профессор, доктор экономических наук Дмитрий Ендовицкий; главный врач Воронежского областного клинического консультативно-диагностического центра Елена Образцова; заслуженный артист РФ, лауреат Премии «Золотая Маска» Камиль Тукаев; заместитель директора Международного Платоновского фестиваля, член Президиума Ассоциации молодых менеджеров РФ Илья Скрипников. 

19 и 20 марта на Основной сцене МХТ имени А.П. Чехова премьера – спектакль режиссера Егора Перегудова «Сирано де Бержерак»

Одна из самых знаменитых пьес мирового репертуара, героическая комедия Эдмона Ростана «Сирано де Бержерак» была написана в 1897 году. Главный герой пьесы, поэт, философ, гвардеец Сирано де Бержерак – реальное лицо. Он родился в Париже в 1619 году и прожил всего лишь 36 лет. В свое время его сочинения были весьма популярны, а об его отваге, граничащей с безрассудством, ходили легенды. Роль Сирано исполняли многие знаменитые артисты. Среди них Юрий Любимов, Юрий Соломин, Михаил Козаков, Сергей Шакуров и Константин Райкин. Был свой Сирано и в Художественном театре. Пьеса Ростана – последняя режиссёрская работа Олега Ефремова. Спектакль вышел уже после его смерти, в 2000 году, и доводил его режиссёр Николай Скорик. Сирано в исполнении Виктора Гвоздицкого представал прежде всего поэтом, влюблённым не столько в реальную Роксану, сколько в её образ. Новую версию пьесы Эдмона Ростана в МХТ имени А.П. Чехова ставит Егор Перегудов (главный режиссер РАМТа). Над сценографией работает Владимир Арефьев (главный художник Московского академического музыкального театра имени К.С.Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко и театра «Московская оперетта»). Этот же творческий тандем в прошлом году выпустил на сцене Художественного театра спектакль по пьесе Ивана Тургенева «Месяц в деревне», впечатляющий как эффектным сценографическим решением, так и свежим и убедительным взглядом на классику.  

С 12 по 18 марта 2022 года состоятся «Большие гастроли» Омского государственного академического театра драмы в Москве, организованные ФГБУК РОСКОНЦЕРТ согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Минкультуры России. В рамках межрегионального направления «Больших гастролей» на сцене Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова пройдут показы спектаклей «Визит дамы», «Дядя Ваня», «Свидригайлов. Сны», «Блистательный Санкт-Петербург», «Аркадия», «Время женщин» и «Обманщики».

Омский академический театр драмы – старейший театр города Омска, основан в 1874 году. Омский драматический – театр с богатой историей и традициями. В течение многих десятилетий Омский театр драмы признают одним из самых интересных и ярких провинциальных театров в России. С 1983 года Омский театр носит звание «академический». Омская драма дважды удостаивалась Государственной премии Российской Федерации имени К.С. Станиславского: в 1973 году – за спектакль «Солдатская вдова» Н. Анкилова, в 1985 году – за спектакль «У войны – не женское лицо» С. Алексиевич. Омский академический театр драмы – лауреат семи Национальных театральных премий «Золотая маска». В 2011 году театр получил премию Правительства Российской Федерации имени Фёдора Волкова за вклад в развитие театрального искусства. Театр постоянно участвует в международных и российских фестивалях, гастролирует по стране и за рубежом Московский Театр имени Евгения Вахтангова и Омский академический театр драмы связывает давняя, исторически обусловленная дружба. В октябре 1941 года Вахтанговский театр был эвакуирован из Москвы в Омск, где работал на сцене местного драматического театра почти два года. Репетировать часто приходилось ночами, в небольшом театре одновременно трудились две труппы – омская и московская, чередуя постановки на сцене. Спустя годы театры ввели традицию обменных гастролей, сохраняемую и сегодня.