КНС-культурные новости столицы

Маленький, домашний театр

В Москве с оглушительным успехом прошли гастроли Санкт-Петербургского Театра Дождей на сцене Театрального центра «На Страстном»

Честно говоря, о питерском Театре Дождей я знала, но имела весьма отдаленное представление. В общем-то, одна из многих трупп в театральном звене нашей страны. И вот произошло чудо из чудес. Первый спектакль «...Забыть Герострата!» меня просто поразил, настолько точно было все сделано: и режиссерская работа, и актерские попадания. Красавцы Герострат (Илья Божко), Клементина (Анастасия Никитина), повелитель Тиссаферн (Валерий Саломахин). Незамысловатые декорации режиссер Наталья Никитина превратила, то в бушующее «море» людей, то в скалы. С первых минут спектакля ты веришь в актеров, веришь в предлагаемые обстоятельства, что, уверяю вас, встречается очень не часто, а для людей, посещающих по 20 спектаклей в месяц, это именно что чудо. Более 45 лет назад Григорий Горин написал эту пьесу, для того времени очень острую, опасную, злободневную. Но и сейчас, спустя столько времени, когда уже почти двадцать лет как нет на свете Григория Израилевича, пьеса не потеряла актуальности, а наоборот, приобрела еще более глубокий смысл. Группа «Pussy Riot», например, — тот же Герострат: быть кем-то и чем-то, во имя каких-то высоких идеалов — или принести грязь и зло людям, только чтобы о тебе заговорили, запомнили тебя, когда на самом деле ты — пустое место, никчемный человек. Восстанавливаемый храм — это вера в людей, людей честных. Думаю, такие люди, как Клеон (Александр Маков), есть и сейчас, и будут, но большинство, к сожалению, таких, как Тиссаферн: любящих себя и свое место под солнцем более всего в жизни. Спустя тысячу лет можно посмотреть на многих первых лиц государства, премьер-министров, президентов — и как раз в них и увидеть облик Тиссаферна. История проделала круг, мало что изменилось с того времени. В чем-то режиссура Натальи Никитиной мне напомнила не так давно ушедшего в мир иной Валерия Беляковича, основателя Театра на Юго-Западе. Танец с масками величествен, но все же у каждого художника свой стиль, и он хорошо прослеживается.

Подробнее...

Сергей Юрский встал за Reception

Сергей Юрский давно не ставил в своем родном театре им. Моссовета. И вот долгожданная премьера. 15 и 18 апреля премьера спектакля "Reception" по пьесе Игоря Вацетиса. Особый подарок всем театралам, сам мэтр сыграет в своем спектакле главную роль. 

Спектакль Reception станет для всех нас большим открытием. Возможно, потому, что об авторе пьесы известно крайне мало, а может быть, потому, что это его произведение, как и многие другие, позволяет взглянуть на проблемы общества и человека с крайне необычной точки зрения. Постановка подарит массу непередаваемых эмоций и даст пищу для размышлений. Игорь Вацетис – неординарный современный писатель. Постановки по его произведениям активно идут на сценах отечественных театров, а о самом авторе известно совсем немного. Режиссер С. Юрский знает о таинственном писателе несколько больше, чем мы. Он пару раз в сотрудничестве с ним ставил спектакли по его же произведениям. Он написал книгу о самом писателе и его творчестве. И. Вацетис работал журналистом, стал автором многих разоблачительных интервью, а первые его пьесы были переведены на несколько европейских языков. Спектакль «Предбанник», поставленный С. Юрским по одноименному произведению И. Вацетиса, стал украшением репертуара театра, но пора идти дальше. Билеты на спектакль Reception позволят снова выйти за пределы привычных рамок восприятия, взглянуть на себя, свое окружение иначе. О сюжете истории, о режиссерских находках пока мало что известно, но творческая команда не скрывает, что нас вновь ждут интригующие разоблачения .Кого же будут разоблачать? В какие сложные обстоятельства попадут герои спектакля? Какой тип людей станет центром внимания на этот раз? Ответы на все эти вопросы узнаем совсем скоро. В спектакле будет звучать музыка А. Чевского, а образы, старательно созданные талантливыми артистами, позволят нам на некоторое время перенестись совершенно в другой мир, погрузиться в него, задуматься над некоторыми очень важными вещами и вовремя сделать выводы.


Владимир Красно Солнышко. Большой театр

На Новой сцене Большого театра 10 апреля состоялось уникальное событие - гала-спектакль "Князь Владимир Красно Солнышко". Команда создателей абсолютно звёздная - Илзе Лиепа, Николай Бурляев, Ольга Кормухина, Михаил Пореченков.

Режиссёр многопластового действа - Владимир Иванов, которого мы хорошо знаем по спектаклям в театре Вахтангова и Щуке. А хореограф-балетмейстер - Елена Богданович. Илзе Лиепа, под руководством которой уже не в первый раз проходит Национальная премия детского и юношеского танца "Весна священная", в интервью телевидению рассказала, что конкурс - только одна из ступеней проекта. Главное же - высокая культура работы с молодёжью. Если бы я не видела, что по коридорам передвигаются в костюмах дети и подростки, ни за что бы не поняла этого в процессе спектакля, так искусно и мастерски всё было исполнено!

Подробнее...

Студии SounDrama 15 лет

Sound-Юбилей – День рождения и праздник участников и друзей студии SounDrama. Лучшие музыкальные номера за всю историю команды, отрывки из спектаклей, которые уже невозможно увидеть, а также встреча всех артистов и музыкантов коллектива на одной сцене ЦДР. Теперь не только постановки, но и вечеринки в атмосфере SounDrama и ритмов музыки ее основателей.

Уже 15 лет команда артистов, музыкантов, композиторов, хореографов выпускает спектакли в жанре SounDrama, принимает участие в международных проектах, гастролирует, снимает фильмы и ведет концертную деятельность. Сегодня студия, ставшая частью ЦДР – театра, в котором был поставлен первый спектакль Владимира Панкова в 2003 году, – переживает свое второе рождение. Театр «Центр драматургии и режиссуры» был основан в 1998 году Алексеем Казанцевым и Михаилом Рощиным. Целью создателей ЦДР было помочь молодым режиссерам и драматургам реализовать свои замыслы в поиске новых театральных идей. В разные периоды в ЦДР работали такие режиссеры и драматурги как Ольга Субботина, Владимир Скворцов, Владимир Панков, Марат Гацалов, Кирилл Серебренников, Вадим Данцигер, Владимир Агеев, Елена Исаева, Александр Железцов, Михаил Угаров, Василий Сигарев, Ксения Драгунская, братья Пресняковы, Ярослава Пулинович, Юрий Клавдиев и многие другие. Спектакли Центра драматургии и режиссуры неоднократно удостаивались высших наград и премий на различных российских и международных театральных фестивалях. С 8 августа 2016 года театр возглавил Владимир Николаевич Панков – основатель и идейный вдохновитель SounDrama Studio http://www.soundrama.ru/ Появление Владимира Панкова в качестве художественного руководителя театра является символичным как для ЦДР, так и для коллектива SounDrama Studio: здесь был поставлен первый спектакль начинающего режиссера и заложены основы будущей студии. Именно поэтому теперь в наших планах не столько реформация театра, сколько его возрождение в том виде, в каком его когда-то задумал Алексей Казанцев.  


XIV МОСКОВСКИЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ ТЕАТРАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ СТУДЕНЧЕСКИХ И ПОСТДИПЛОМНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ

13 – 29 апреля 2018 Россия, Франция, Италия .17 спектаклей, 17 дней. Новый взгляд на классическую и современную драматургию. Возможность первыми увидеть будущих звезд театра и кино. Лучшие театральные вузы России и Европы на одной столичной сцене. Самая крупная в России выставка молодых сценографов.  Ярмарка театральных вакансий

С 13 по 29 апреля 2018 года Министерство культуры Российской Федерации, Департамент культуры города Москвы, Союз театральных деятелей Российской Федерации и Театральный центр СТД РФ «На Страстном» в четырнадцатый раз проводят престижный, хорошо известный в России и за рубежом, любимый зрителями и театральными профессионалами Московский международный театральный фестиваль студенческих и постдипломных спектаклей «Твой шанс». Театральный центр СТД РФ «На Страстном» дает студентам и выпускникам театральных вузов, будущим звездам театра и кино, уникальный шанс впервые представить свои спектакли на профессиональной сцене. Участники фестиваля «Твой шанс» разных лет - звезды ведущих театров страны: МХТ им. Чехова, Театра им. Евг. Вахтангова, Театра им. В.В. Маяковского, Театра-студии под руководством О.П. Табакова, Мастерской П.Н. Фоменко и многих других. Ежегодно фестиваль «Твой шанс» расширяет географию, принимая в Москве студентов лучших театральных школ России и мира. В зарубежную программу фестиваля 2018 года войдут два спектакля: работа режиссера и драматурга с мировым именем Забу Бретман со студентами Национальной консерватории драматического искусства (Париж, Франция) и  современная трактовка древнегреческой классики, которую представит Школа драматического искусства им. Марианджелы Мелато при генуэзском театре Стабиле (Италия). В региональной программе – спектакли студентов из театральных вузов Воронежа, Екатеринбурга, Ярославля, Перми и Санкт-Петербурга.  В 2018 году ведущие театральные вузы Москвы представят на фестивале лучшие спектакли своих выпускных курсов. В афише фестиваля - спектакли студентов Школы-студии МХАТ, Российского института театрального искусства - ГИТИС, Театрального института имени Бориса Щукина, Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова. ВЫСТАВКА МОЛОДЫХ ТЕАТРАЛЬНЫХ ХУДОЖНИКОВ. ИМЕНИ ОЛЕГА ШЕЙНЦИСА 

Подробнее...

Конкурс "Действующие лица"

В 15й раз в театре "Школа современной пьесы" прошел финал конкурса "Действующие лица". Предваряя десять показов и презентацию сборника "Лучшие пьесы 2017 года", художественный руководитель Иосиф Райхельгауз объявил, что сегодня исполняет ровно 29 лет со дня создания Театра. 27 марта - настоящий День ТЕАТРА! И только в этом гостеприимном месте и стоило его встречать!

 В очень удобном формате, переходя с площадки на площадку, многочисленным зрителям удалось увидеть мини-презентации конкурсных пьес-финалистов, в рамках проекта "класса молодой режиссуры": постановщики представили 15-минутные этюды. Помимо новых режиссерских имен-открытий конкурса этого года кое-кто уже хорош известен, как Филипп Гуревич и Александр Созонов... Одна из пьес, вошедших в десятку, "С_училище" Андрея Иванова, давно идет на сценах, включая московские (мне удалось видеть пьесу на сцене Филиала театра им.Пушкина).  Удивительно количество театральных школ, вовлеченных организаторами юбилейного конкурса: ГИТИС (мастерские О.Л.Кудряшова: Е.Б.Каменьковича и Д.А.Крымова;А.В.Галибина), МХАТ (Мастерская К.С.Серебренникова), Щука (Мастерская Ю.Н.Погребничко), РГИСИ Санкт-Петербург (Мастерская А.А.Праудина), Ин-т русского театра (курс М.Г.Розовского). 

Подробнее...

"Васса" Пермский театр "У моста"

Долгожданные гастроли пермского театра «У Моста», как обычно прошли с аншлагом, на сей раз на сцене театра «Модерн». «Васса» первый вариант в этом году привезли в столицу.

Удивительно, но с начала года я смотрю уже третью «Вассу», что, конечно, можно объяснить не в последнюю очередь 150-летним юбилеем Максима Горького. Думаю, что «Вассу» пермского театра «У Моста» можно назвать самой образцовой и классической из всех, наиболее близкой к оригиналу, хотя, как известно, писатель несколько раз возвращался к пьесе и сделал несколько вариантов. Мы увидели наименее нам знакомый первый - трагедию семьи с хитросплетениями семейными, сословными, классовыми, которая впитала в себя все болевые точки начала XX века (эта версия написана в 1910 году). 

Подробнее...

«Последний ацтек». Возобновление.

12 апреля и 29 мая театралы увидят полюбившийся спектакль «Последний ацтек»- "Школы современной пьесы" , премьера которого состоялась четыре года назад и сейчас , возобновляется в новой редакции. Партнером Татьяны Веденеевой стал народный артист России Владимир Качан.

Ироническая мелодрама Виктора Шендеровича, в которой всего два действующих лица – прекрасная американка миссис Уотсон и капризный эмигрант по фамилии Гольдинер – переносит зрителя в Нью-Йорк. Динамика развития отношений мужчины и женщины – от взаимной неприязни к столь же взаимной симпатии, а возможно и более глубокому чувству, - раскрывается в тонкой игре двух замечательных артистов. Иосиф РайхельгаузВладимир Качан – один из основателей театра «Школа современной пьесы». Он из тех артистов, которые реализуют себя не только на сцене. Владимир Качан – писатель, автор и исполнитель собственных песен, остроумнейший человек, который коллекционирует различные курьезы и нелепости нашей жизни. Оценивая его универсальность, я иногда шучу, что он – член всех возможных союзов: писателей, театральных деятелей и даже композиторов. В этом спектакле Владимир Качан ввелся на роль, которую изначально играл Альберт Филозов. И…. получилась совершенно новая история. Потому что, когда в пьесе играют только два артиста, появление в этом дуэте актера со столь яркой индивидуальностью меняет все. Таню Веденееву я впервые увидел и узнал студенткой ГИТИСа. Она была очаровательной, легкой, воздушной, романтичной, красавицей, умницей. Она выделялась среди многих и многих молодых актрис. Прошла большая часть жизни, все мы повзрослели, изменились, а она - нет.  В чем вы убедитесь, посмотрев спектакль «Последний ацтек».По пьесе Виктора Шендеровича «Потерпевший Гольдинер» Режиссер Иосиф Райхельгауз Художник Алексей Трегубов

 

«Князь Владимир Красно Солнышко. Искания о Князе Владимире»

10 апреля 2018 г. на Новой сцене Большого театра состоится гала-спектакль «Князь Владимир Красно Солнышко. Искания о Князе Владимире». Он пройдет в рамках Национальной премии детского и юношеского танца «Весна священная».

Спектакль «Князь Владимир Красно Солнышко. Искания о Князе Владимире» - это история правителя, который выбрал судьбу своего народа. Создатели спектакля собрали уникальные образцы русской классической музыки: произведения Рахманинова, Чайковского, Прокофьева, Мусоргского. Языком танца и художественного слова участники и создатели «Князя Владимира» знакомят зрителей с одной из значимых страниц истории нашей великой страны. Вместе со звездами российской сцены, среди которых Ольга Кормухина,  Илзе Лиепа, Михаил Пореченков, Николай Бурляев, на сцену Большого театра выйдут лауреаты Национальной премии «Весна священная». Для детей из ансамбля танца «Улыбка» (г. Екатеринбург), детского музыкального театра «Задумка» (г. Самара), шоу-балета «Алиса»  (г. Керчь) и воспитанников Русской Национальной Балетной Школы под руководством Илзе Лиепа участие в спектакле - это награда за победу в конкурсе «Весна священная».

Подробнее...