КНС-культурные новости столицы

Премьера оперы Владимира Мартынова "Упражнения и танцы Гвидо" в Театре Сац

27, 28 и 29 ИЮНЯ пройдет заключительная премьера сезона в Детском музыкальном театре имени Наталии Сац. Ею станет премьера оперы Владимира Мартынова  “Упражнения и танцы Гвидо” в постановке Георгия Исаакяна.

 “Это уникальное произведение создано Владимиром Мартыновым, одним из лидеров советского еще авангарда, одним из главных экспериментаторов с электронной музыкой. Он написал оперу фактически о возникновении музыки – музыки в том виде, какой мы сегодня ее знаем; произведение, которое за 20 лет его существования ни один театр пока не рискнул поставить. – говорит режиссер. – Это история об одном из главных для мировой культуры персонажей, о великом Гвидо д’Ареццо, придумавшем тот нотный стан, которым мы пользуемся уже тысячу лет. Эта опера равно важна и как произведение для изысканных профессионалов, и как просвещенческое, образовательное полотно, потому что в ней рассказывается о том, чего сегодня уже практически никто не помнит: что когда-то не было ни нот, ни нотного стана, ни современной системы записи музыки, и что это все придумал один человек, бенедиктинский монах, который жил на рубеже Х-ХI веков, тот самый Гвидо. Каждый эпизод оперы основан на одной из ступеней музыкальной гаммы – и в спектакле тоже будет семь картин. Семь – вообще очень важное число для спектакля, ведь семь ступеней нотного стана – это семь небесных сфер, семь цветов светового спектра, семь дней творения, семь чудес света… – тот шифр, за которым кроется идеальная гармония, ключ к музыке, что способна открыть любое человеческое сердце”Театр создает этот спектакль в пространстве живописного цеха, где на полу разложены театральные задники, кисти и краски, в зале, где создаются декорации к спектаклям; и что сама дорога в это пространство – через закулисье – и посещение этого зала превратится для зрителя в необычное путешествие. Музыкальным руководителем и дирижером спектакля будет главный дирижер театра Алевтина Иоффе, художником-постановщиком – Валентина Останькович, художником по свету – Евгений Ганзбург. Премьерой оперы Владимира Мартынова завершится нынешний театральный сезон.


Последние спектакли рок-оперы «Преступление и наказание» в ДК Горбунова

8-11 и 14-18 июня пройдут последние показы рок-оперы «Преступление и наказание» на сцене ДК им. Горбунова. Со следующего сезона спектакль можно будет увидеть в театральном зале «Россия», который станет новым домом Московского театра мюзикла.

Опера «Преступление и наказание» - современный взгляд на классический роман: сюжет переносит героев в Россию конца ХХ века. Это позволило создателям спектакля режиссеру Андрею Кончаловскому, композитору Эдуарду Артемьеву и автору либретто Юрию Ряшенцеву найти необычные ракурсы проблем и вопросов, поднимаемых Достоевским. Поставить рок-оперу по роману «Преступление и наказание» Андрей Кончаловский мечтал более тридцати лет. Гениальная музыка написана Эдуардом Артемьевым и представляет собой полифоническое полотно, сочетающее разнообразные музыкальные жанры: от народных мотивов до арт-рока. Премьера состоялась в марте 2016 года и была приурочена к 150-летию выхода романа Федора Достоевского. В апреле 2017 года мюзикл стал обладателем Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинациях «Лучшая женская роль» и «Работа композитора в музыкальном театре». «Блистательный, прекрасный спектакль, - отозвался о постановке Никита Михалков. - Достоевский бесконечен и опасен: его провидения, острота и глубина... Достоевский — серьезная планета вне времени, притом, что настолько определёнен в сюжете! Фантастический пласт мучительного познания бытия: мира прошлого и будущего. Второй акт «вытащил» всю историю. Поздравляю театр!» В спектакле используются самые современные технологии - в частности, 6D-видеомэппинг - позволяющие проецировать изображения на любой движущийся предмет. Всего на сцене задействовано 12 проекторов. До настоящего момента эта технология использовалась только иностранными режиссерами-постановщиками и уже принесла мировую славу концертам Мадонны и представлениям Cirque du Soleil. Официальный сайт Московского театра мюзикла: https://teamuz.ru

 


ТЕАТР KAMCHATKA В МОСКВЕ!

15, 16 и 17 июня  испанский театр Kamchatka приедет в Москву и в течение трёх дней покажет премьеру спектакля Habitaculum («Хабитакулум»)Kamchatka — театральный коллектив, основанный в Барселоне в 2006 году. Театр Kamchatka посетил с гастролями 27 стран мира и показал более 450 представлений. Театр Kamchatka создаст московскую версию спектакля Habitaculum. 

Kamchatka — ориентир для новых уличных театров всего мира. Театр был создан группой актеров разных национальностей и творческих дисциплин, собравшихся вокруг режиссера Адриана Шварштейна для осмысления возможностей уличной театральной импровизации применительно к теме иммиграции. Результатом стала постановка спектакля Kamchatka и последующая трилогия о героях-иммигрантах. Театр Kamchatka стал образцом современного уличного театра с уникальным и захватывающим способом использования публичных пространств и людей, которые их населяют. Невероятная эмоциональность и искренность — два понятия, неразрывно связанные с театром Kamchatka и его выступлениями.

Подробнее...

Приморский театр Горького отправляется на гастроли в Москву

С 8 по 12 июня Приморский академический театр имени Максима Горького будет гастролировать в столице России - Москве. «Горьковская» труппа покажет 4 спектакля на сцене Центрального академического театра Российской армии, сообщает РИА «Восток-Медиа». Путешествие артистов из Владивостока состоится в рамках программы «Большие гастроли - 2017».

Организатором выступил федеральный центр поддержки гастрольной деятельности Министерства культуры Российской Федерации. В программу вошли такие спектакли, как «Крейсера» и «Забыть Герострата» - оба в двух действиях. Первый повествует о русско-японской войне, тогда как второй отсылает к событиям античной эпохи. Дни показа – 8 и 9 июня. Вторая половина гастролей приморской труппы посвящена философским изысканиям на тему Бога и счастья. 11 июня москвичи увидят пьесу «Поминальная молитва». В День России, 12 июня, артисты покажут историческую хронику в двух действиях «Стена». Это масштабное историко-приключенческое полотно о смутном времени России. Актёры познакомят зрителей с событиями политической жизни того времени, а также обороной Смоленской крепости. Все спектакли Приморского академического краевого драматического театра имени Максима Горького начинаются в 19:00. Артисты из Приморья будут рады познакомить со своим творчеством всех желающих.

Подробнее...

"Над барьерами"вечер музыки

27 мая в Большом зале Московской консерватории состоялся концерт русско-американской музыки «Над барьерами- 2». Художественным руководителем и инициатором вечера выступил  пианист и композитор Игорь Райхельсон. Прошедший концерт стал  вторым в серии «Над барьерами», которую Райхельсон начал в мае прошлого года, собрав на своем юбилее в Большом зале консерватории именитых музыкантов.

«Мы хотим стереть барьеры, показать, что музыка объединяет в самых сложных политических ситуациях, в которых мы сегодня находимся, при этом мы соединяем классику и джаз, преподнося публике их как что-то единое», - рассказал перед концертом композитор в одном из интервью. В этот раз на вечере выступили Игорь Бутман,  Екатерина Асташова, Вадим Холоденко (Украина-США), Юра Ли (Корея-США), Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» и Московский джазовый оркестр под управлением Игоря Бутмана. За дирижерский пульт встал художественный руководитель и главный дирижер Королевского симфонического оркестра Севильи, главный дирижер Симфонического оркестра Милана имени Джузеппе Верди Джон Аксельрод (США). Концерт прошел при поддержке посольства США в России. Игорь Райхельсон вновь поднялся над барьерами, бросая вызов не только себе.

Подробнее...

Активный Авангард: фестиваль театра ПТТ

3 и 4 июня на сцене Театрального Центра «На Страстном» театр ПТТ (команда проекта «Бродский. Стихи») проводит фестиваль «Активный Авангард» — открытые показы будущих премьер: звуковой перформанс «Бобэоби» по произведениям Велимира Хлебникова и цветовой — «Чувства и эмоции на плоскости» по теоретическим сочинениям Василия Кандинского и Казимира Малевича.
 
Два спектакля выступают как две стороны одной медали предельных возможностей человеческого развития. Хлебников соотносил звук со временем. Малевич и Кандинский говорили о цвете, как о пространстве. Два спектакля объединяют в себе исследование двух основных материй, в которых существует человек — пространство и время. Бобэоби (3 июня) Поэтический перформанс по произведениям Велимира Хлебникова, яркого представителя российской футуристической поэзии ХХ века. Произведения Хлебникова — это своеобразные спецэффекты языка, спектакль соткан из них и только из них. Это эксперимент по соединению пяти чувств в одном звуке, и всех звуков в одном взгляде. Голос, речь, музыка, движение — все в одном «Бобэоби». Актеры: Маринесса и Павел Михайлов Движение: Дарья Михайлова Музыка: Михаил Мясоедов (Kotä Records) Художник: Василий Ходатаев Художник по свету: Станислав Свистунович 

Подробнее...

Сезон Станиславского. Летний фестиваль губернских театров

«Сезон Станиславского. Летний фестиваль губернских театров» - новый театральный фестиваль,который  начнет свою работу с 27 июня по 7 июля 2017 года.

Фестиваль реализуется в рамках Губернаторской программы «Наше Подмосковье» силами Международного фонда К.С.Станиславского и пройдет при поддержке Министерства культуры РФ и Министерства культуры Московской области. Фестиваль будет работать на двух площадках:  на сцене Московского Губернского театра и усадьбы К.С. Станиславского (пос. Любимовка, Московская область). Художественный руководитель фестиваля – народный артист РФ, художественный руководитель Московского Губернского театра Сергей Безруков. «Сезон Станиславского. Летний фестиваль губернских театров» – это фестиваль-смотр, в рамках которого в Москве будут показаны самые интересные, яркие постановки губернских (областных) театров.

Подробнее...

Премьера Кирилла Серебренникова в "Геликон- опере"

В первый день лета в Московском театре «Геликон-опера» состоится мировая премьера оперы Александра Маноцкова «Чаадский» в постановке культового режиссера современности Кирилла Серебренникова. Музыкальный руководитель постановки – дирижер Феликс Коробов, художник-постановщик – Алексей Трегубов. Продюсер проекта – Павел Каплевич. Премьерная серия «Чаадского» пройдет с 1 по 4 июня 2017 года на сцене зала «Стравинский».

Автором идеи создания оперы стал известный художник и продюсер, заслуженный деятель искусств России Павел Каплевич. «Это замечательный человек, реинкарнация Дягилева, – считает композитор Александр Маноцков. – Человек с кроссдисциплинарным чутьем. Это же свойство личности отличало Дягилева – у него было это ощущение «цайтгайста» – духа времени в искусствах. Павел и сам талантливый художник. Он же – соавтор моего либретто». Кто из нас не помнит бунтаря Чацкого, героя комедии Александра Грибоедова «Горе от ума»? Классика всегда актуальна, но в обрамлении современной музыки и смелой режиссуры на сцене «Геликон-оперы» вечный сюжет заиграет новыми красками. Не случайно фамилия главного персонажа созвучна фамилии главного героя знаменитого произведения Грибоедова. Чаадский – Чацкий – Чаадаев.

Подробнее...

Премьера спектакля "Чудики" с Федором Добронравовым

 Недавно прошла премьера спектакля «ЧУДИКИ» по мотивам рассказов Василия Шукшина. Эту работу можно по праву назвать бенефисом знаменитого комика и любимца зрителей народного артиста России Федора Добронравова. В спектакле принимают участие и сыновья "звезды" Виктор и Иван Добронравовы, также хорошо знакомые любителям театра и кино.

 В прошедшую субботу на сцене Театрального зала Московского Дома Музыки впервые был показан спектакль «Чудики». На закрытый показ собрались гости из театрального мира, а также журналисты, освещающие культурную жизнь города. Театральный зал вместимостью в пятьсот мест был практически полон, и оттуда с завидной постоянностью доносились взрывы дружного хохота гостей и корреспондентов. По окончании спектакля самыми частыми эпитетами в адрес спектакля были «уморительный», «трогательный» и «светлый». На следующий день, 28 мая, состоялся первый показ для зрителей в театре Эстрады, а в июне, прежде чем снова вернуться на московскую сцену, спектакль будет показан в Краснодаре и Ростове. Все мероприятия проводятся при поддержке государственной корпорации «РОСТЕХ». В ролях: Федор Добронравов, Ольга Лерман, Иван Добронравов/Виктор Добронравов, Сергей Беляев/Александр Чернявский, Наталья Рыжих.      Шукшин Василий Макарович (1929-1974) - советский кинорежиссёр, актёр, писатель, сценарист. Заслуженный деятель искусств РСФСР, Лауреат Ленинской премии, Государственной премии СССР и Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых. В произведениях Шукшина дано лаконичное и ёмкое описание русской деревни, его творчество характеризует глубокое знание языка и деталей быта, на первый план в нём зачастую выходят глубокие нравственные проблемы, русские национальные и общечеловеческие ценности. Ближайшие спектакли можно увидеть осенью в Москве