КНС- Культурные Новости Столицы.

В Театре на Таганке можно посмотреть премьеру трагикомедии «Сосед» по пьесе драматурга Павла Пряжко – лауреата первой премии «Конкурса конкурсов» в рамках фестиваля «Золотая маска»

 Спектакль поставила Лера Суркова – режиссер «Язычников» в Театре.doc и одноименного фильма, вышедшего в 2018 году, а также спектаклей в Гоголь-центре и Центре имени Мейерхольда. «Театр на Таганке регулярно обращается к современным авторам. У нас уже идут спектакли по произведениям Владимира Сорокина, Ярославы Пулинович, Жоэля Помра, а теперь представим пьесу Павла Пряжко – одного из главных современных русскоязычных драматургов, – рассказывает директор Театра на Таганке Ирина Апексимова. – Это будет четвертая премьера нашего юбилейного сезона, который получился разнообразным и ярким». В 2018 году читка пьесы «Сосед» в постановке Леры Сурковой была представлена на фестивале молодой драматургии «Любимовка». По сюжету случайно встречаются два соседа по даче, молодой и пожилой. Между ними завязывается разговор о мелочах – смешной и грустный одновременно. Роли в спектакле Таганки сыграют ведущий артист театра Александр Резалин и актер Ленкома Семен Шкаликов. 

В Театре на Таганке состоялась  премьера трагикомедии «Горка» по пьесе драматурга Алексея Житковского, признанной лучшей пьесой 2018 года на фестивале «Кульминация». Режиссер – Данил Чащин, номинант на «Золотую маску» 2019. 

Его спектакли идут в МХТ имени Чехова, театре «Практика» и других российских театрах. «Горка» в Театре на Таганке станет первой постановкой пьесы в Москве. «Эта пьеса про ежедневный подвиг маленького человека. Воспитательница детского сада Настя пытается построить Горку, организовать покупку подарков на Новый год, подготовить утренник, помочь оставленному родителями мальчику-мигранту, не потерять любовь любимого человека и не сойти с ума за пятнадцать тысяч рублей в месяц, – рассказывает драматург Алексей Житковский. – При этом, «Горка» – пьеса о добре, которое существует вопреки всему». Автор пьесы Алексей Житковский – многократный участник и лауреат драматургических фестивалей и конкурсов: «Евразия», «Действующие лица» и других. В 2018 году на фестивале «Любимовка» была представлена «Горка». Пьесы Житковского ставили в МХТ имени Чехова, Театре.doc и «Школе драматического искусства», а его фильм «Памятник» в 2016 году вошел во внеконкурсную программу фестиваля «Артдокфест». Живет и работает в Нижневартовске. Данил Чащин – режиссер из Тюмени, окончил курс Виктора Рыжакова в магистратуре Школы-студии МХАТ при Центре имени Вс. Мейерхольда, участвовал в лабораториях под руководством Юрия Бутусова, Кирилла Серебренникова и Константина Богомолова. В 2019 году его спектакль «Молодость» в Тюменском драматическом театре был удостоен пяти номинаций на «Золотую маску». «Горка» – смешная история про абсурд будней воспитательницы детского сада. Думаю, у многих из нас светлая ностальгия по детству смешана с грустными воспоминаниями. В этой двойственности и узнаваемости я вижу много юмора, но также и повод для размышления. Для меня этот спектакль про то, как опасны недобровольность и принуждение и как важно сохранить в себе человеческое», – рассказывает режиссер Данил Чащин. Роль воспитательницы Насти сыграет актриса Таганки Юлия Куварзина, известная телезрителям по сериалам «Воронины» и «Не родись красивой». В спектакле также будут заняты: Антон Ануров, Никита Лучихин, Екатерина Рябушинская, Екатерина Варкова, Сергей Трифонов, Роман Колотухин, Василий Уриевский, Павел Бессонов, Анастасия Колпикова, Елизавета Высоцкая, Анастасия Захарова, Евгения Романова, Кирилл Янчевский и Павел Комаров.

23 и 24 октября в рамка фестиваля "Территория" пройдет спектакль великого литовского режиссера Эймунтаса Някрошюса "Цинк.

В ноябре 2017 года в Государственном молодёжном театре Литвы состоялась особенная премьера: режиссёр Эймунтас Някрошюс вернулся на сцену, с которой 26 годами ранее начался его творческий путь, с новым спектаклем «Цинк (Zn)» — вернулся, чтобы в постановке по книгам белорусской писательницы, лауреата Нобелевской премии по литературе Светланы Алексиевич говорить о том, что происходило в Советском Союзе три десятилетия назад. Спектакль посвящён эпохе, которая долгое время оставалась на периферии интереса широкой общественности, но скрывает в себе корни многих проблем современности. Как и в предыдущих работах по знаковым литературным произведениям, Някрошюс приглашает зрителя внимательнее вглядеться в прошлое из настоящего. В 01:23 26 апреля 1986 года на 4-м энергоблоке Чернобыльской атомной электростанции на территории УССР произошёл взрыв, разрушивший реактор и частично разрушивший здание. В начале 1989 года десятилетняя война в Афганистане, унёсшая жизни десятков тысяч военных и сотен тысяч мирных жителей, закончилась выводом советских войск. Книга Светланы Алексиевич «Цинковые мальчики» основана на воспоминаниях друзей, жён и матерей солдат, служивших в советской армии и принимавших участие в боевых действиях в Афганистане с 1979 по 1989 год. Спектакль Някрошюса пытается «ухватить уходящую эпоху за хвост». В центре театрального сюжета — образ писательницы, которая путешествует по стране и ведёт путевые заметки. Цинковые гробы, в которых погибших в Афганистане военных везли на родину, были провозвестниками близившегося конца советской эпохи. Химический элемент, необходимый человеку для жизни, стал символом её окончания. Начало и конец человеческого существования умещаются в простейшем сочетании букв: Zn. «Цинк» — один из последних спектаклей Эймунтаса Някрошюса.

 1 и 2 ноября в театре «У Никитских ворот» - премьера спектакля «Убивец» по роману Достоевского «Преступление и наказание». Режиссер-постановщик Марк Розовский определяет жанр спектакля как «площадное действо».

 Одной из отличительных особенностей репертуара театра «У Никитских ворот» является преобладание постановок, созданных по лучшим образцам мировой и отечественной литературы. Теперь на афише появляется имя Ф.М. Достоевского: по его всемирно известному роману «Преступление и наказание» поставлен спектакль «Убивец». Автор пьесы и режиссер-постановщик - художественный руководитель театра, народный артист РФ Марк Розовский. Музыка, звучащая в спектакле, создана одним из лучших российских композиторов современности, народным артистом РФ Эдуардом Артемьевым, стихи написал поэт Юрий Ряшенцев, с которым театр связывает давняя творческая дружба. Сценографом выступил известный театральный художник Степан Зограбян. Сценические версии «Преступления и наказания» в театральном пространстве не редкость, обращался к этому произведению ранее и Марк Розовский. Новый взгляд на классику основан на серьезном изучении трудов таких известных литературоведов, как Д. Мережковский и Ю Карякин. А книга М. Бахтина «Проблемы поэтики Достоевского» определила язык новой постановки, названной М. Розовским «площадным действом». В спектакле много оригинальных режиссерских решений. Главной его особенностью станет полифоничность, смешение событий, переплетение музыки, стихов и прозы. В масштабной постановке занята большая часть театральной труппы.  По традиции это два равноценных актерских состава, около 40 артистов всех поколений, есть среди них и маститые актеры, и выпускники театральных ВУЗов этого года. Например, в роли Раскольникова дебютирует выпускник ВГИКа Сергей Рожнов, в этом году принятый в труппу театра.