КНС-культурные новости столицы

Юбилей театра МОСТ

 

В 2015 году театр МОСТ отмечает своё пятнадцатилетие. В 2000 году на базе Студенческого театра МГУ был создан Московский Открытый Студенческий театр (МОСТ). Вокруг художественного руководителя Евгения Славутина и директора Ирины Большаковой объединились коллеги, имевшие непосредственное отношение к громким успехам Студенческого театра МГУ.

Это режиссёр Георгий Долмазян, певица и актриса Марианна Лемешко, актёры Алексей Нестеренко, Юрий Огульник, Людмила Давыдова и другие. В 2010 году театр МОСТ открыл новый сезон на собственной сцене по адресу Большая Садовая, 6, рядом с метро Маяковская. В работе театра МОСТ три ключевых направления: актерская школа для студентов московских вузов, репетиции новых постановок и репертуарные спектакли. Важная часть жизни театра — участие в фестивалях. Спектакли театра МОСТ отмечены международными наградами: • «Сирано» — Гран-при фестиваля в Белоруссии (2008 г.) • «Счастливый неудачник» — дипломы в разных номинациях на фестивалях в Белоруссии (2007 г.), Литве (2008 г.), Испании (2009 г.) и Латвии (2009 г.) • «Иллюзион» — Гран-при фестиваля во Франции (2012 г.)

Подробнее...

Комедия без слов в театре им.Ермоловой

В «Ревизоре» я решился собрать в одну кучу всё дурное в России, какое я тогда знал, все несправедливости, какие делаются в тех местах и в тех случаях, где больше всего требуется от человека справедливости, и за одним разом посмеяться над всем»

 Н.В.Гоголь 

 В Ермоловском театре известную комедию Н.В.Гоголя «Ревизор»  расскажут без слов.

«Юмор в движении – это сложный изобретательный процесс. Необходимо найти такое выражение юмора через пластику, которое было бы понятно зрителю. Это скрупулезный процесс поиска и отбора. Это не юмор ради юмора, ведь необходимо передать определенный характер, определенную эмоцию, определенную обстановку. Текст Гоголя, знакомый со школьной скамьи, актуален сегодня. Узнаваемы мысли, ситуации, повадки героев. Двуличье и страх - движущие силы этой истории. «У страха глаза велики». Люди от страха могут принимать самые неожиданные решения. Хлестаков для меня – хамелеон. Его природа такова, что он может пристроиться к любой ситуации, надеть на себя любую маску и «выйти сухим из воды». Лишенный в спектакле привычного языка, он выдает свою суть через пластику тела. Он двуличен, хотя мы все, наверное, порой выдаем себя не за тех, кем являемся, особенно в нашей сегодняшней жизни.»


"Обыкновенная история" Кирилла Серебренникова

12, 13, 14, 15 марта, 8, 9, 10 апреля, 16, 17 июня в "Гоголь Центре" один из самых известных режиссеров страны Кирилл Серебренников покажет свою новую премьеру.«Обыкновенная история», - один из трех романов Александра Гончарова, в свое время наделал много шума в отечественном литературном сообществе. В наши дни на эту острую и полемичную книгу практически не обращают внимания, она стала только частью школьной программы. Однако «Обыкновенная история» остается невероятно актуальным и в наши дни.

Сюжет «Обыкновенная история» рассказывает о молодом человеке по имени Александр Адуев, который переехал из провинции в Санкт-Петербург в поисках личного и карьерного счастья. Молодой Александр - редкий романтик: он восторжен, честолюбив и наивен. Выращенный овдовевшей матерью, он привык к постоянной и нежной заботе. Он приезжает в Петербург к дяде, успешному и состоятельному человеку, который много лет назад так же уехал из провинции. Он с трудом объясняет племяннику, что ради успеха стоит поступиться «высокими» и непрактичными принципами, почерпанными у Шиллера. Перемены даются молодому Адуеву трудно: он видит, что реальность отличается от его представлений о жизни в большом городе. Дядя убеждает его, что нужно быть циничнее и жестче, вскоре молодой человек разочаровывается сам: из него не вышло ни поэта, ни писателя, разочаровался в любви. В эпилоге становится понятно, что со временем Александр Адуев превратился в тонкого и расчетливого дельца, который в свое время выгодно женился по расчету. Спектакль поставил один из самых интересных современных режиссеров, художественный руководитель Гоголь-центра, Кирилл Серебренников. Он перенес события романа в наше время, и эта история получилось ничуть не менее актуальной и острой. 


"Формалин" на малой Бронной

Премьера!Первая постановка в России!Анатолий Королев. Расследование без антракта Театр на Малой Бронной обращается к современной российской драматургии: пьесу «Формалин» ставит художественный руководитель театра Сергей Голомазов. Автор пьесы Анатолий Королев – известный русский писатель, сценарист, драматург, его романы «Быть Босхом», «Эрон», «Человек-язык», «Голова Гоголя» номинировались на премии «Русский буккер», «Национальный бестселлер», «Большая книга».

Умная, жесткая пьеса Анатолия Королева «Формалин» рассказывает зрителю историю одного похищения. Автор сравнивает с формалином человеческую память, которая консервирует и сохраняет фрагменты жизни. Однажды главному герою, писателю, приходится заняться расследованием одного шокирующего дела. И чем больше он узнает, тем больше вопросов и сомнений рождается в его пытливом уме...На первый взгляд «Формалин» кажется интеллектуальным детективом, но для режиссера Сергея Голомазова остросюжетная интрига – лишь ширма для настоящего исследования человеческой души, ее подводных течений, погружения в глубину подсознания. Лаконичная сценография Николая Симонова, стильные строгие костюмы Марии Даниловой, никаких лишних деталей – предельная концентрация на актере, на современном человеке, его боли и страхе, умении верить, любить и ненавидеть.

 


Благотворительный детский спектакль «Поколение Маугли» в постановке Константина Хабенского

В дни весенних каникул 28 марта (18:00) и 29 марта (12:00 и 18:00) на сцене «Современника» «Дворец на Яузе» (пл. Журавлева, д. 1) пройдет благотворительный детский спектакль «Поколение Маугли» в постановке Константина Хабенского. Константин Хабенский возглавил одну из акций благотворительного проекта "Поколение Маугли" - серию спектаклей, которые будут показаны по всей России. Исполнители большинства ролей, в том числе главной, будут выбираться в каждом городе среди местных творчески одаренных детей. "Взрослые" роли - Шерхана, Багиры, Каа и других - исполняют звезды российского театра, кино и эстрады.

Константин же выступает в качестве художественного руководителя проекта, а также одним из организаторов вместе со своим благотворительным фондом.Спектакль переносит зрителей в современный мир. Главный герой Маугли сбежал из благополучного Большого города на задворки, которые он называет жестокими Каменными джунглями. Маугли заново познает мир и людей вокруг себя, сталкиваясь с философиями и жизненными ценностями различных героев "каменных джунглей". По замыслу создателей спектакль является поучительным рассказом о том, как не потерять себя в водовороте современной жизни, найти "свою правду" и остаться при этом настоящим человеком.Музыку и стихи к спектаклю написали участники группы "Несчастный случай" - Алексей Кортнев и Сергей Чекрыжов. Поставновкой занимаются настоящие профессионалы - режиссер Айнур Сафиуллин (педагог в "Удивительной театральной студии Юрия Мартынычева"), художник Николай Симонов (МХТ им. А.П. Чехова, Мариинский театр, театр "Современник"), хореограф-балетмейстер Николай Реутов (МХТ им. А.П. Чехова, Александринский театр, театр им. В.Ф. Комиссаржевской)."Поколение Маугли" - это проект, который направлен на развитие творческих способностей ребят из регионов страны и сбор средств на лечение тяжелобольных детей. Его создали компания МТС и благотворительный фонд Константина Хабенского. Вместе они также устраивают интернет-конкурсы и мастер-классы для детей на одноименном сайте. Именно по активности на виртуальной площадке "Поколения Маугли" выбирается город, куда в следующий раз отправится Константин Хабенский вместе со звездной труппой. В конце акции все накопленные в интернете баллы (всех участников акции) превратятся в настоящие деньги, которые вместе с вырученными от спектаклей средствами будут направлены на лечение детей.


Валерия Ланская LOVE ШОУ, в Губернском театре

15 февраля на большой сцене Московского Губернского театра премьера музыкального ревю «LOVE ШОУ» с участием известной актрисы Валерии Ланской. Это – первый творческий проект Губернского, созданный в музыкально-драматическом жанре, а роль Певицы станет первой работой Валерии Ланской на сцене МГТ.

На сцене театра – история талантливой актрисы, которая прошла путь от никому неизвестной певицы - до звезды, которой рукоплещут миллионы. Перед нами промелькнет ее жизнь, похожая на шоу. В исполнении актрисы Московского Губернского театра Валерии Ланской и Губернаторского оркестра оригинальные джазовые хиты Джорджа Гершвина, Артура Гамильтона,  Луи Прима, Энтони Хьюли, Ирвинга Цезара, Джозефа Космы обретают новое звучание. Валерия Ланская о спектакле: Я очень давно мечтала о таком проекте,- музыкальном ревю,  в котором была бы и серьезная драматическая составляющая, и песни, и танец, и живой оркестр. У нас задействованы профессиональные танцоры, которые зададут определенный уровень «драйва», а  главные роли играют драматические артисты. Мы с режиссером хотели рассказать о том, что в жизни возможно всё: если ты хочешь стать звездой, достичь каких-то высот, -  в любой сфере, речь не только о сцене, - то всё достижимо, всё в твоих руках. Но при этом придется столкнуться с проблемой выбора, и обязательно придется чем-то пожертвовать. Моей героине, например, предстоит выбор между любовью и карьерой. Что важнее? В какой-то момент она все-таки выбирает карьеру, и это неверный выбор. И жизнь бьет ее за это. Я лично считаю, что жизнь гораздо важнее, чем работа. Хотя я безумный фанатик своей профессии, работаю от зари до зари и не мыслю себя без своей работы. Но все равно, если выбирать, - моя семья для меня важней.Роли исполняют: Валерия Ланская, Сергей Вершинин, Александр Фролов, Андрей Лебедев и артисты балета п/р Анны Гилуновой. В спектакле принимает участие Губернаторский оркестр Московской области. Главный дирижер – Сергей Пащенко Сценарий  - Андрей Щеткин, Игорь Цунский. Режиссер-постановщик  – Степан Куликов

Концерт Александра Серова

24 марта в свой день рождения народный артист России Александр Серов выступит в Кремлевском Дворце съездов. Покоритель женских сердец, Заслуженный артист РСФСР и Народный артист Россиийской Федерации, Александр Серов начал свое восхождение на Музыкальный Олимп в далеких 70-х годах прошлого века - был и руководителем вокально-инструментальных ансамблей, и аранжировщиком, и, разумеется, исполнителем.

Широкая популярность пришла к Александру в начале 80-х годов, и с тех пор он прочно удерживает позиции одного из столпов отечественной эстрады, а его главные песни, такие как "Мадонна", "Ты меня любишь" или "Сюзанна" вошли в сокровищницу нашей поп-музыки и до сих пор регулярно появляются в теле- и радиоэфире. В этом году специальный концерт состоится непосредственно в День рождения Александра Николаевича и пройдет на главной концертной площадке страны. Не каждый артист решается отмечать такой праздник на сцене, но Серов хочет провести его вместе со зрителями, сделать незабываемое событие и для них. Так что пройдет День рождения в особенной атмосфере - в окружении музыкантов, специальных гостей и, конечно же, любимой публики. И именно в этот день Александр Серов скорее всего представит на суд зрителей несколько новых композиций. Так что не пропустите! Ведь лучшее поздравление для артиста - это аншлаг в зале и бурные аплодисменты благодарной публики! 

 

Два выдающихся музыканта Ник Симпер и Дон Эйри в Москве

Впервые вместе на одной сцене Крокус сити холл 11 марта 2015 - два выдающихся музыканта, имена которых навсегда связаны с Deep Purple. И если Ник Симпер стоял у истоков легендарной группы в конце 60-х, и в не малой степени ответственен за ее имидж и первый успех, то Дон Эйри вдохнул в нее новые жизненные силы в начале 2000-х.
Как то один музыкальный критик всерьез рассуждал на тему может ли Ник Симпер выступать под именем Deep Purple, так как сегодня в этой группе также сохранился только единственный участник оригинального состава - барабанщик Ян Пэйс, который вместе с Симпером составлял ритм-секцию на первых трех альбомах легендарной группы. Симпер был не только хорошим исполнителем, он сыграл значительную роль в их успехе. Это была его идея записать песню Джо Саута “Hush” - первый и единственный сингл Deep Purple, взлетевший в Top5 американского хит-парада До Deep Purple Симпер играл вместе с органистом Джоном Лордом в группе The Flowerpot Men,  и с Lord Sutch's Savages, где гитаристом был Ритчи Блэкмор.

Подробнее...

Иерусалимский фестиваль камерной музыки

17-18 марта 2015 года в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского при содействии Посольства Израиля в России и ФГУП «Фирма Мелодия» состоятся концерты «Иерусалимского фестиваля камерной музыки – в Москве». Организатор визита знаменитого фестиваля Елены Башкировой в Москву – Национальный фонд поддержки правообладателей (НФПП).

Иерусалимский фестиваль камерной музыки проводится с 1998 года – в этом году ему исполнится уже 17 лет. За это время фестиваль заслужил большое уважение и любовь профессионалов. Каждый раз его участниками становятся выдающиеся исполнители, которые играют самый разнообразный репертуар – как популярную классику, так и малоизвестные сочинения великих композиторов. Основатель, бессменный художественный руководитель и идейный вдохновитель фестиваля – блистательная пианистка Елена Башкирова. Елена родилась в Москве, училась в Московской консерватории у своего отца – легендарного пианиста и педагога Дмитрия Башкирова. В настоящее время она с помощью фестиваля ежегодно привлекает видных музыкантов и меломанов в Иерусалим, который считает колыбелью всех культур, а также ведет активную концертную деятельность, вместе с фестивальной командой с успехом гастролирует по Европе и США. Что касается выступлений в родном вузе, то в одном из интервью Елена Башкирова призналась: «Играть в Alma Mater – большая ответственность» .На сценах Рахманиновского и Малого залов консерватории выступят Елена Башкирова (фортепиано), Паскаль Морагес (кларнет), РайнерХонек (скрипка), Мадлен Каррузо (скрипка), Франс Хельмерсон (виолончель), Амихай Грос (альт). В музыкальную программу войдут произведения В.А. Моцарта и Р. Шумана. В рамках концертов пройдет презентация CD-сборника серии «Корифеи фортепианного искусства ХХ века» с избранными записями исполнений Дмитрия Башкирова. Сборник выпущен ФГУП «Фирма Мелодия» при поддержке НФПП. Концерты «Иерусалимского фестиваля камерной музыки – в Москве» обещают стать ярким событием культурной жизни столицы.