КНС-культурные новости столицы

«Класс молодой режиссуры» – конкурсный показ режиссерских этюдов-заявок на постановку в «Школе современной пьесы»

Международный конкурс русскоязычной драматургии «Действующие лица» проводится театром «Школа современной пьесы» с 2003 года при поддержке Департамента культуры города Москвы.

Нынешний конкурс стартовал 1 января 2018 года. На него поступило более 356 пьес из 15 стран мира. Эксперты -  театроведы, филологи, актеры, режиссеры –отобрали лонг-лист из 26 пьес. Молодежное жюри, состоящее из более, чем 50 претендентов на участие в программе :)Класс молодой режиссуры): (КМР) представили свои заявки на постановку спектакля на основе одной пьесы из лонг-листа. Таким образом, было проведено своеобразное голосование, определившее 10 пьес, наиболее привлекательных для сценического воплощения. 10 режиссеров из 50, авторы наиболее интересных заявок, стали участниками Класса молодой режиссуры 2019 года. 23 апреля 2019 года на сцене театра «Школа современной пьесы» пройдет финальный этап конкурса. В течение дня на сцене «Зимний сад» театра «Школа современной пьесы» участники представят свои заявки в виде режиссерских этюдов продолжительностью не более 15 минут на постановку спектакля в «Школе современной пьесы». Победитель получает право на реализацию своего проекта в сезоне 2019-2020 гг.

Подробнее...

Пушечное мясо

Премьера спектакля Филиппа Григорьяна по пьесе белорусского драматурга Павла Пряжко «Пушечное мясо» на Новой сцене МХТ имени А. П. Чехова 
 
В пьесе Павла Пряжко – три персонажа, три молодые женщины. Фотохудожница Алина, «куратор выставочных проектов» Марина и их общая подруга Оля существуют в галерейном пространстве. Всё, что их окружает – это воспоминания, чувства и переживания. В спектакле Филиппа Григорьяна историю, рассказанную от лица трех женщин, дополняет и подчеркивает появление «персонажей-мужчин», которые являются одновременно и вымышленными фигурами, и агентами той повседневной реальности, которую обитательницы художественной галереи старательно игнорируют.  «В спектакле пять персонажей, три женщины и двое мужчин. Мы увеличиваем число действующих лиц, чтобы у воображаемых людей и событий появилась театральная, а не только словесная форма». Филипп Григорьян «Пушечное мясо» – не первая работа Григорьяна с текстами Пряжко. Режиссёр и драматург познакомились более 10 лет назад. В то время Григорьян делал зрелищные мультижанровые проекты, а тексты Пряжко требовали необычных сценических решений, которые позволили бы найти адекватное сценическое измерение для минимализма «новой драмы». Филипп Григорьян ушёл от условности и эстетизировал тексты Пряжко, используя костюмы, сценографию и пластику. Специально для режиссёра драматург написал пьесу «Третья смена» (2008), которая была поставлена в театре имени Йозефа Бойса. Позже Филипп Григорьян поставил ещё два текста Павла Пряжко: «Чукчи» в пермском театре «Сцена-Молот» (2009) и «Поле» в московском театре «Школа современной пьесы» (2010). 
Подробнее...

Не по-детски: отцы и дети выясняют отношения методами XXI века. Старикам здесь не место: российская версия. Не бойся человека с ружьем – он тебя защитит.

Лауреат премии «Золотая маска», важнейшая фигура новодрамовских «нулевых годов», режиссер Руслан Маликов на сцене МХАТ им. М. Горького исследует тему конфликта поколений. В театре с большим успехом идет спектакль «Отцы и дети» по роману Ивана Тургенева, открывшего эту тему в русской и мировой литературе. Пьеса белорусского драматурга Ивана Крепостного, лауреата российских и международных конкурсов, поднимает тот же сюжет в жестоких реалиях наших дней.

Название пьесы не случайно отсылает к популярному в 2000-х годах телевизионному шоу. Главный герой спектакля –отставной офицер-ракетчик, последний часовой рухнувшей советской империи. Из-за конфликта с сыном старик вместе с женой сбегает в заброшенную ракетную часть. Но и здесь сталкивается с поколением «сыновей». Сначала в его жизнь беспардонно вламываются реконструктора-аниматоры – клоуны в псевдоисторических костюмах, обслуживающие официозные мероприятия. А затем на всех на них начинают охоту боевики из молодежной группировки, проповедующей «зачистку» общества от бомжей, алкоголиков, стариков.

Подробнее...

Иранская конференция Ивана Вырыпаева

С 9 по 12 апреля Театр Наций, Иван Вырыпаев и Виктор Рыжаков представляют свой новый спектакль "Иранская конференция".Представители датской и мировой интеллектуальной элиты, лучшие умы современности собираются на конференцию в Копенгагене, чтобы обсудить наболевшую «иранскую проблему» — нарушение прав и свобод, ежедневные казни, пытки и военные конфликты на Ближнем Востоке. На сцену по очереди выходят востоковед, теолог, политолог, военный журналист, супруга премьер-министра (в прошлом — известная телеведущая), писатель, священник, знаменитый дирижер и иранская поэтесса — лауреат Нобелевской премии по литературе. 

Постепенно вопросы о том, кто виноват в происходящем в мире, сменяются размышлениями о человеке и смысле жизни. А рассуждения о трагедии, развернувшейся в ближневосточном регионе, переходят к разговорам о личном и самом сокровенном. Премьера новой пьесы Ивана Вырыпаева, одного из главных драматургов, пишущих сегодня на русском языке, состоится на Основной сцене Театра Наций. Спектакль с участием Евгения Миронова, Игоря Верника, Чулпан Хаматовой, Авангарда Леонтьева, Юрия Стоянова, Ингеборги Дапкунайте, Игоря Золотовицкого, Ксении Раппопорт, Станислава Любшина, Вениамина Смехова и других ведущих российских артистов ставит художественный руководитель Центра имени Мейерхольда, лауреат многих российских и зарубежных театральных премий, режиссер Виктор Рыжаков.  Евгений Миронов, художественный руководитель Театра Наций и исполнитель роли Отца Августина: «Этот материал произвел на меня впечатление честностью и открытостью. Пьеса, по сути, состоит из ярких и контрастных монологов, поэтому и возникает такая жесткая, откровенная дискуссия. Мы думали, как лучше донести все это до зрителя и решили пригласить больше, чем просто хороших артистов: у каждого, кто выйдет на сцену, есть свой взгляд, своя позиция и в искусстве, и в жизни. Это спектакль-акция о том, о чем мы, может быть, молчали или не хотели говорить. Мы хотим задать тон и положить начало этому разговору, потому что сейчас — самое время».

 

 

МОНОСПЕКТАКЛЬ АНДРОИДА В ТЕАТРЕ НАЦИЙ

6 и 7 апреля Театр Наций, Новое пространство представляет документальный спектакль "Зловещая долина". Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле. На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°. На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле. В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли. «Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», —Штэфан Кэги.

Подробнее...

"Твой шанс": уникальный проект для абитуриентов

Фестиваль «Твой шанс» предлагает уникальную возможность всем желающим абитуриентам пройти репетицию показа в самые знаменитые театральные вузы Москвы - ГИТИС, Щуку и Щепку!  

 Фестиваль «Твой шанс» пригласил педагогов престижных театральных вузов страны, чтобы любой желающий абитуриент смог попробовать себя и пройти репетицию прослушивания, показаться педагогам, имеющим большой опыт набора в театральные вузы, прочесть подготовленные отрывки (басню, стихи, прозу) и получить экспресс-советы и замечания.  Фестиваль «Твой шанс» даёт возможность исправить те ошибки, которые раньше для абитуриента были роковыми. Мы хотим помочь будущим звёздам театра и кино не срезаться при поступлении. Не упустите свой шанс, будьте первыми!  Расписание предварительных прослушиваний:  19 апреля, 12:00Высшее театральное училище (институт) имени М.С.Щепкина Репетицию показа проводит актер Малого театра, доцент кафедры мастерства актера ВТУ им. М. С. Щепкина Алексей Владимирович Дубровский. Абитуриенту необходимо подготовить басню, стихотворение и отрывок из прозы. 21 апреля, 12:00 Российский институт театрального искусства — ГИТИС Репетицию показа проводит актер, режиссер, старший преподаватель кафедры мастерства актера ГИТИСа Тарас Дмитриевич Белоусов. 

Подробнее...

Спектакль о взрослении как о непростом процессе обновления

"Летели качели" проект Марфы Горвиц. Взросление — неизбежный переход из одного этапа жизни в другой. Расставание с идеалами юности, пересмотр приоритетов и ценностей — процесс болезненный, но и очищающий. Кризис сменяется обновлением, отчаяние — готовностью к новым реалиям. Этот кризис — в фокусе внимания пьесы «Летели качели». Герой этой истории — тридцатипятилетний мужчина, чье мировоззрение, как и многих людей этого поколения, сформировали песни «Гражданской обороны». Но жизнь не стоит на месте, требуя новых решений и новых стратегий.

«Летели качели» — история и лирическая, и социальная. Частная жизнь героя возводится в универсальную формулу поколения, чье взросление пришлось на переломное время в истории страны. Раздробленное сознание этих людей — невозможное совмещение ощущений: взросления как необходимости и статики, зависания в детстве как предохраняющего от потрясений механизма. 
Подробнее...

Разговор о современном искусстве как о способе изменить мир и найти в нем свое место

"Множественное время клиники" новый спектакль Андрея Бурова создан на стыке нескольких жанров – здесь перформативная природа совмещена с видео-инсталляцией, с театральным сюжетом, а героиня проходит разные стадии в поисках своей идентичности. Ее монолог – это разговор с собой и со зрителем о том, кем является сегодня человек в современном метагуманистическом мире.
 
Спектакль создан по мотивам пьесы художницы и драматурга Шифры Каждан.  Впервые пьеса прозвучала на фестивале молодой драматургии «Любимовка», во fringe-программе «Невозможный театр возможного будущего». В основе текста - своеобразный каталог, субъективная хронология российских и мировых художественных и социальных практик. Именно искусство здесь – важный механизм, запускающий сложные общественные – политические, экономические и культурные – процессы. Как человек соотносит себя с обществом, как воспринимает свое тело, свою гендерную природу, как определяет собственную идентичность – эти краеугольные для нашей цивилизации вопросы здесь встроены в контекст искусства как эффективного способа описывать и менять мир. 
Подробнее...

ВСЯ ЖИЗНЬ В ДЕНЬ ТЕАТРА

В Международный день театра на сцене Вахтанговского театра прошла 3-я торжественная церемония вручения Премии «ЧЕЛОВЕК ТЕАТРА».

Премия учреждена художественным руководителем Театра Римасом Туминасом в 2015 году и ежегодно присуждается лучшим, достойным звания «Человек театра» вахтанговцам. Римас Туминас и вручает ее. Символ премии - ювелирная брошь в форме веточки сирени – пятилистная примета счастья, любимый цветок Евгения Вахтангова (авторская работа главного художника театра Максима Обрезкова). Ведущий церемонии – Дмитрий Трубочкин. А на троне в облике КОРОЛЯ-СОЛНЦА в ослепительном костюме весь вечер царил народный артист России Сергей Маковецкий.  Прекрасным подарком лауреатам выступили солисты Большого театра - сопрано Мария Лобанова и Олег Долгов... Они на «Браво!» вокально, и артистически исполнили арии из итальянских опер («Джанни Скикки», «Турандот») и романс Чайковского. За роялем - концертмейстер Павел Небольсин. Первой на сцену за привлекательной наградой поднялась шикарная Ирина Купченко. Ее речь была такой искренней, что казалась неподготовленной импровизацией... «Я испытываю сейчас смешанные чувства - мания величия с комплексом неполноценности. Я - «человек театра»?! Меньше всего рассчитывала на такое звание, ведь я всегда разделяла жизнь и работу»... Под конец как подарок зрителям Ирина Петровна прочла проникновенные строки Тютчева «Нам не дано предугадать, как слово наше отзовётся...». В лаконичной концентрированной церемонии был момент, пробравший меня до слез, - когда Сергей Маковецкий уступил свой трон старейшей актрисе-вахтанговке Нине Аполлоновне Нехлопоченко! Во время небольшой речи этой 91-летней актрисы с невероятным для миниатюрного создания голосом, сыгравшей...115 (!!!) ролей на родных подмостках, зал в порыве встал и лишь выдыхал «Браво!»... «Я счастлива! И нет у меня другой любви, кроме своего театра!» Уже вне сцены директор театра Кирилл Крок, который невероятным образом всё успевает (он пришёл с церемонии в Большом театре) и за всем следит, поздравил Александра Рыщенкова с его юбилеем, отмечаемым именно в такой театральный день!..  После награждения в фойе Римас Владимирович Туминас поприветствовал собравшихся и поздравил с Праздником очень по-режиссерски. «Эти праздники напоминают маленькую смерть... В этом путешествии - наша жизнь... Важно увидеть друг в друге то красивое, то ценное, что в каждом есть. Я за это вас всех люблю». Ему вторила прима Театра Марина Есипенко «Театр - это маленькая жизнь»...