КНС-культурные новости столицы

ВЛАДИМИР ЖИРИНОВСКИЙ В КОМЕДИИ ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА»

18 января в театре «Школа современной пьесы» (ул. Пресненский вал, 27-29) в спектакле «Горе от ума» (музыкальная версия классической комедии А.С. Грибоедова) примет участие известный политик Владимир Жириновский.

Владимир Вольфович, которого по праву можно назвать самым артистичным из российских политиков, уже участвовал в спектакле-импровизации «Школы современной пьесы» «Подслушанное, подсмотренное, незаписанное». Однако тогда он появился на сцене в роли «камео» - то есть, самого себя. На этот раз, Владимир Жириновский выступит в одной из самых значимых ролей русского академического репертуара – в роли Фамусова. Его появление на сцене будет совершенно необычно и неожиданно. И, разумеется, это случится только один раз. Не пропустите встречу с самым эксцентричным и актуальным Фамусовым современного театра: великолепный артист, влиятельный политик, экстраординарная личность Владимир Жириновский в спектакле «Горе от ума».

 

Московский Губернский театр отметил день рождения вручением премий «Golden Mukhin»

13 января, под Старый Новый год, в Московском Губернском театре праздновали день рождения – театру исполнилось 4 года. В этот день уже второй год подряд в театре вручаются специальные премии - «Золотой Мухин».

Специальная премия «Golden Mukhin» была учреждена год назад по инициативе художественного руководителя МГТ Сергея Безрукова. Премию присуждают отличившимся сотрудникам театра, актерам, музыкантам, художникам. «Золотого Мухина» сразу же окрестили «Губернским Оскаром»: лауреатам вручаются позолоченные статуэтки — уменьшенные копии памятника дворнику («Оскар» с метлой и в кепке) из спектакля «Позолоченный Мухин» по пьесе В.Жеребцова. По словам художественного руководителя Сергея Безрукова, премия будет проводиться ежегодно в день рождения театра: 

Подробнее...

А знаете ли вы великого Фрейда?

Актер и режиссер Александр Цой поставил в "Школе Современной пьесы" спектакль "Фрейд" Cпектакль-ассоциация на тему жизни и творчества великого австрийского психоаналитика, психиатра и невролога. В основе театрального проекта лежат ключевые биографические события, которые повлияли на личность Зигмунда Фрейда.

Он любил казаться строгим и непорочным, недоступным для обычных искушений. Он стремился быть воплощением благородного рационализма, но в нем всегда присутствовала тень более уязвимого человека.  Почему мужчину, прожившего всю жизнь с одной женщиной, так интересовала тема секса, желаний и животная человеческая природа? Какой след оставила на нем первая любовь? Спектакль «ФРЕЙД» – это возможность понять свою сущность, свои желания и страсти посредством театральной действительности. Актриса Ульяна Бекаури«Когда мы создавали спектакль, я подумала, что это не просто театр, а целая лаборатория, где мы пробовали, изучали, разбирались, копались. Окончательный вариант спектакля – это один из 100 предложенных, и в этом – вся прелесть, что мы с ребятами Фрейда «ощупали» со всех сторон».


Случайные связи, так ли все случайно?!

В "Школе Современной пьесы" Владимир Жеребцов автор пьесы и режиссер Константин Солдатов объединились и вышел замечательный спектакль с интригующим названием Тариф "Случайные связи". Профессия главной героини очень необычная и странная. Она Позвоночница. Ее задача — создавать случайности посредством ошибочных телефонных соединений. Казалось бы, для чего?

 Позвоночница живет чужими событиями и историями. Для нее все имеет смысл и значение: кто звонит, кому, с какой целью. Главная героиня связывает совершенно незнакомых людей, «включает» их в жизнь. От этого возникают забавные нелепости и смешные случайности. Герои спектакля очень ранимые люди, не приспособленные к современной действительности. По ходу развития спектакля зритель «рассматривает под увеличительным стеклом» ситуации разных персонажей, в которые они попадают. Эта история манипуляции человеческими судьбами могла бы продолжаться бесконечно, если бы не одно «но». Героине необходимо выдержать испытание, от которого зависит ее дальнейшая жизнь…в главных ролях: Ирина Алферова, Ольга Гусилетова. Ближайшие спектакли 29 января, 17 февраля. 


Новая Маленькая Вера 30 лет спустя

20 и 21 января на сцене Филиала театра им. Пушкина состоится премьера нового спектакля «С_училища» . Это  узнаваемая, смешная и пугающая история о демоническом обаянии студентки ПТУ и ее роковой роли в жизни преподавателя философии. Пьеса написана талантливым молодым драматургом Андреем Ивановым в 2016 году во время Международной драматургической лаборатории в Минске.

Пьеса была представлена на фестивале молодой драматургии «Любимовка-2017», где получила Brewhouse Stage Prize - грант от проекта «Варочный Цех», благодаря которому состоялась эта постановка. С_училища" можно классифицировать как крепкую мелодраму. Здесь есть любовь, предательство, убийство, смерть, бушуют нешуточные «шекспировские» страсти, подкидывающие и переворачивающие сознание будто «русские горки». Страсти эти – принадлежность и суть низового, сугубо современного мира, мира люмпен-пролетариев, пьяниц, юных гопниц, торгашек, убийц, который говорит на своем особом, карнавальном языке, мира, живущего по суровым «понятиям», где если любовь, то непременно «до гроба». Мира наивного, страшного, прекрасного и бесконечно страстного, в переплетении судеб и сюжетов которого по воле автора заложены призраки «Маленькой Веры», «Отелло», «Кармен» и «Игры тронов». Суть в том, что протагонистом истории оказывается человек ординарный, драматический, чуждый миру высоких страстей, бушующих на дне. Однако и он вовлекается на орбиту этих страстей, становится участником игры, где ему отведена автором самая не лицеприятная роль – роль предателя".


Коляда-театр "На Страстном"

Девять лет подряд с середины января «Коляда-Театр» - недавно отметивший шестнадцатилетие легендарный частный театр из Екатеринбурга,  который, по версии журнала Forbes, входит в топ-10 лучших провинциальных театров России, - представляет свои спектакли для москвичей в Театральном центре СТД РФ «На Страстном».

 Это ежегодное событие успело вырасти в полноценный фестиваль, достаточно взглянуть на цифры: в нынешнем январе на гастроли приезжает коллектив из 57 человек с 29 спектаклями. Впрочем, театральными постановками дело не ограничится: в программе ожидаются традиционные читки пьес уральских драматургов, фильмы творческой студии «KinoLook»,  существующей при Центре Современной Драматургии, покоривший зрителей «Суп-Театр» и другие сюрпризы от «солнца русской драматургии». Параллельно на сцене Театрального лофта «Компас-Центр» (Колокольников пер. 24, стр. 3) с 26 по 28 января пять своих спектаклей покажет Центр Современной Драматургии – молодежный экспериментальный театр, который входит в состав «Коляда-Театра». Премьеры: «Змея золотая» и «12 стульев» (дополнительные спецпоказы 1 и 2 февраля), а также «Мата Хари – Любовь» и «Тутанхамон». Спецпрограмма: читки пьес уральских драматургов, фильмы творческой студии «KinoLook», «Суп-театр». Премьеры Центра Современной Драматургии: «Боюсь стать Колей» Ивана Андреева, «Москва-Петушки» (инсценировка Светланы Баженовой), «Девушки в любви» и «Галатея Собакина» Ирины Васьковской, «Мне мое солнышко больше не светит» Алексея Забегина и Владимира Антипова. Вход на читки свободный, но предварительно необходимо записаться по адресу:  Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.  Количество мест ограничено

Подробнее...

Спектакль Сергея Безрукова "Высоцкий. Рождение легенды" сыграют Кремле в юбилей В.Высоцкого

25 января 2018  года исполнится 80 лет Владимиру Высоцкому. В этот юбилейный день  Московский Губернский театр представит музыкальный спектакль «Высоцкий. Рождение легенды» в постановке Сергея Безрукова  на сцене Кремлевского дворца.

Имя поэта, барда и актера Владимира Высоцкого еще при его жизни стало легендой. А начиналось все в послевоенных московских двориках, где рос скромный мальчик из семьи военного, мечтающий стать актером. И он стал им, – и прожил сотни жизней не только на сцене и на экране, но и в своих песнях, которыми заслушивалась вся страна. Создатели спектакля далеки от мысли представить театральный баойпик о жизни Высоцкого, но попытаются ответить на вопрос: как рождается легенда? Образ Высоцкого не отдан конкретному актеру, - он возникает из разыгранных на сцене эпизодов его жизни, исповедальных стихов и песен. В основу спектакля легли воспоминания современников, малоизвестные факты жизни Высоцкого, фрагменты из писем и дневников. Как и у многих поэтов, биография Высоцкого написана в его песнях и стихах. В исполнении актеров Московского Губернского театра прозвучат самые знаменитые из них, отмечая заметные вехи его жизни. «Я не люблю», «Моя цыганская», «Баллада о любви», «Мой черный человек», «Лирическая», «Я несла свою беду», «07» «Кони привередливые», «На Большом Каретном» и многие другие. Песни Высоцкого будут исполнены в разных жанрах: от классического бардовского исполнения под гитару и оркестровых аранжировок в стиле 70-х годов прошлого века – до абсолютно нового  рок-звучания. 

Подробнее...

Нешуточная дуэль разразиться 31 января в Крокус Сити Холл

31 января 2018 в КРОКУС СИТИ ХОЛЛ ожидается нешуточная дуэль оригинальных клавишников RAINBOW Тони Кэйри и Дона Эйри, и настоящая битва вокалистов, ибо все трое являются эталоном рок-певца: Дуги Уайт, ветеран RAINBOW, Yngwie Malmsteen Rising Force и Michael Schenker Temple of Rock, Карл Сентанс, бывший вокалист Krokus, а ныне фронтмен Don Airey Band и Nazareth, и Эйдж "Glam" Стен Нилсен, голос Wig Wam и Ammunition, который по словам Тони Кэйри может "сдуть со сцены любого".
 
Именно ему Тони доверил главную роль в проекте Tony Carey's Rainbow Project - The Dio Years, который триумфально выступил на фестивале Sweden Rock, после которого Эйдж был безоговорочно принят фанатами Rainbow как лучший вокалист, "способный передать мощь исполнения Ронни Джеймс Дио"Тем временем Ричи Блэкмор, собрав новую Радугу, так и остался в составе группы единственным оригинальным участником.В Крокус Сити Холл 31января будут выступать трое оригинальных участников Rainbow и Deep Purple, Дон Эйри, Тони Кэйри и Дуги Уайт, вместе с музыкантами, участвовавшими в записи альбомов Black Sabbath, Gary Moore, Sweet Savage. Гитарист последней, обладатель British Blues Award, открывавший концерты Джо Сатриани, Джеффа Бека и Джо Бонамасса, Саймон Макбрайд, сменивший в Sweet Savage Вивиана Кэмпбелла, ушедшего в 1994 в DIO, померится силами с виртуозом Наззарено Заккони из Twin Dragons, закаленным в многолетних гитарных дуэлях с Джениффер Баттен и Роном Бамблфутом. После недолгих обсуждений кому какую композицию Rainbow исполнять на концерте в Крокус Сити Холл, ибо все трое оригинальных музыкантов принимали участие в создании 7 из ее 10 альбомов, а Дуги Уайт, как вокалист последнего состава исполнял песни из всех периодов на прощальном турне настоящих Rainbow, участники обнародовали сет листы, которые как и предполагалось охватят не только всю историю Rainbow, но и включают множество хитов, написанных и записанных ими с Ozzy Osbourne, Gary Moore, Michael Schenker, Cornerstone... 31 января в Крокус Сити Холл три группы с тремя полноценными сетами и Long Live Rock'n'roll на совместный джем в финале грандиозного шоу!

Три сестры, новая форма в ЦИМЕ

«Может ли спектакль стать способом соединения традиции и новации? Пьеса, написанная более ста лет назад, совершенно неизведанна и, возможно, по-прежнему остается «новой драмой». Она про нас — людей, потерявших способность любить. может, мы не понимаем, что именно потеряли, ведь все мы бесконечно говорим про любовь, но любить как-то не очень у нас получается» сказал Виктор Рыжаков 

Тот случай, когда современный, актуальный театр ищет опору в прошлом.  Еще во время учебы в Школе-студии ученики худрука ЦИМа Виктора Рыжакова, теперь театр «Июльансамбль», начали готовить спектакль «Три сестры». И вот на самой экспериментальной московской площадке появится русская классика . Важнейшая задача – возрождение студийных мхатовских традиций и актерско-режиссерской преемственности. Впервые пьеса «Три сестры» появилась на сцене МХТ в 1901 году, затем Немирович-Данченко возродил спектакль в 1940 году. Проект Виктора Рыжакова – реплика спектакля Немировича, но уже в XXI веке. И играть спектакль будут выпускники той же школы – Школы-студии МХАТ. Это выпуск 2016 года, который фактически является девятой студией МХТ (1-я – студия Станиславского, 3-я – студия Вахтангова, «Седьмая студия» Кирилла Серебренникова, 8-я – студия Брусникина и т.д. 

Подробнее...